Les gens qui partent
E27 musiques nouvelles présente

Les gens qui partent

Événement en personne
15 octobre 2026
19h30 – 20h30 / Entrée: 19h00

270, rue Jacques-Parizeau, Québec, QC, Canada
Lepointdevente.com agit à titre de mandataire pour E27 musiques nouvelles dans le cadre de l’affichage en ligne et la vente de billets pour ses événements.
Pour plus d’information à propos de cet événement, veuillez contacter l’organisateur de l’événement, E27 musiques nouvelles, à projets@e27musiquesnouvelles.com.

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Une performance sonore d’Albane Tamagna

Les Gens Qui Partent naît de l’envie d’interroger l’acte de partir — qu’il soit subi, choisi ou rêvé — et ce que ce déplacement met en jeu dans nos corps, nos paysages intérieurs et nos identités.

À travers une performance mêlant musique livecréation sonore et scénographie immersive, le projet propose une traversée sensorielle où se superposent espaces intimes et territoires en mouvement. Pensé comme un voyage, il tisse des correspondances entre la Méditerranée — mer de passages, de dérives et d’ancrages — et la frontière USA–Mexique, lieu de tensions, de résistances et de recompositions.

Nous avons arpenté ces territoires, écouté leurs matières — la mer, la terre, les murs, les flux — pour en extraire des traces sonores. Comment ces paysages marqués par les migrations résonnent-ils en nous ? Quel écho partagé peut émerger de cette écoute ?

Les témoignages collectés par le documentariste Sami Tedeschi, réalisés auprès de personnes en déplacement ou travaillant au contact de ces frontières, viennent habiter la performance. Ces fragments de vie, entre récit et respiration, ancrent l’expérience dans le réel tout en ouvrant un espace de réflexion sensible.

Les pièces jouées

Le spectacle s’articule autour de quatre œuvres :

Itaca — Wilfrido TerrazasA Mare — Albane TamagnaPré-Pattern — Gilles DoneuxSand Music — François Couvreur

Chacune explore un rapport singulier au mouvement : traversée, immersion, répétition, friction. Ensemble, elles dessinent une cartographie sonore où passé et présent, intime et politique, se répondent.

Les Gens Qui Partent est plus qu’un spectacle : c’est une expérience à la fois intime et collective, un espace où l’on avance, où l’on quitte, où l’on redécouvre — ailleurs — sa propre identité.

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Une performance sonore d’Albane Tamagna

Les Gens Qui Partent naît de l’envie d’interroger l’acte de partir — qu’il soit subi, choisi ou rêvé — et ce que ce déplacement met en jeu dans nos corps, nos paysages intérieurs et nos identités.

À travers une performance mêlant musique livecréation sonore et scénographie immersive, le projet propose une traversée sensorielle où se superposent espaces intimes et territoires en mouvement. Pensé comme un voyage, il tisse des correspondances entre la Méditerranée — mer de passages, de dérives et d’ancrages — et la frontière USA–Mexique, lieu de tensions, de résistances et de recompositions.

Nous avons arpenté ces territoires, écouté leurs matières — la mer, la terre, les murs, les flux — pour en extraire des traces sonores. Comment ces paysages marqués par les migrations résonnent-ils en nous ? Quel écho partagé peut émerger de cette écoute ?

Les témoignages collectés par le documentariste Sami Tedeschi, réalisés auprès de personnes en déplacement ou travaillant au contact de ces frontières, viennent habiter la performance. Ces fragments de vie, entre récit et respiration, ancrent l’expérience dans le réel tout en ouvrant un espace de réflexion sensible.

Les pièces jouées

Le spectacle s’articule autour de quatre œuvres :

Itaca — Wilfrido TerrazasA Mare — Albane TamagnaPré-Pattern — Gilles DoneuxSand Music — François Couvreur

Chacune explore un rapport singulier au mouvement : traversée, immersion, répétition, friction. Ensemble, elles dessinent une cartographie sonore où passé et présent, intime et politique, se répondent.

Les Gens Qui Partent est plus qu’un spectacle : c’est une expérience à la fois intime et collective, un espace où l’on avance, où l’on quitte, où l’on redécouvre — ailleurs — sa propre identité.

La compagnie du chant des baleines

En 2022, au creux des vents salés de Marseille, est née la Compagnie du Chant des Baleines. Une aventure collective, une invitation à questionner le monde à travers l’art. Au cœur de cette compagnie, des artistes émergeant·es, des esprits contemporains en quête de sens et d’engagement. Leurs œuvres ne sont pas seulement des spectacles, mais des prises de parole, des regards posés sur nos sociétés en mutation. Ici, on cherche, on explore, on donne à entendre et à voir autrement.

Pour nourrir cette réflexion, un comité artistique a vu le jour, espace de débats et d’échanges où se discutent la place des artistes dans la société, les responsabilités de la création, les liens entre mémoire et modernité. Chacune et chacun y apporte sa voix, ses doutes, ses révoltes, dessinant les contours d’une expression toujours en mouvement. La Méditerranée est le socle de cette aventure, point de départ et d’ancrage, territoire de rencontres et de métissages. Marseille, ville-monde, en est le poumon.

Mais l’horizon ne s’arrête pas aux rivages du sud : la Compagnie voyage, portée par l’élan des découvertes. Les artistes qu’elle représente sillonnent la planète, tendant l’oreille aux chants qui résonnent, recueillant des musiques anciennes et nouvelles. Iels documentent les rituels, les gestes du quotidien, les récits intimes qui tissent l’histoire des peuples. Dans les ruelles d’un village corse, au creux des montagnes alpines, de part et d’autre du mur américano-mexicain, iels captent ces fragments de vie et s’en font les relais.

Cette démarche s’inscrit dans une charte éthique forte : un engagement pour l’inclusion et l’égalité, une attention portée à l’impact écologique des projets, une volonté de créer sans exploiter, d’échanger sans s’approprier. L’art, ici, est une conversation, un dialogue où chaque voix compte.

Ainsi avance la Compagnie du Chant des Baleines, portée par la curiosité et l’exigence, naviguant entre les rivages du réel et ceux de l’imaginaire, toujours à l’écoute du monde qui bat.

compagnieduchantdesbaleines.fr/les-gens-qui-partent/

Albane Tamagna

Albane Tamagna est une flûtiste et performeuse méditerranéenne. Son travail s’inscrit à l’intersection de la musique contemporaine, de la performance et de l’enquête sonore, avec une attention particulière portée aux questions de déplacement, de frontière et de mémoire située. Avec Vittoria Ecclesia elle forme le duo européen 1212, au sein duquel elles développent une recherche performative sur les langues oubliées et sélectionnée notamment dans le cadre des Research Performances de l’EPARM en 2026.

Son premier projet solo, Les Gens qui Partent, est une performance sonore consacrée aux identités façonnées par le départ, la migration et les lignes de fracture géopolitiques. Les voix collectées sur le terrain, transformées et mises en tension avec la flûte et l’électronique, deviennent une matière politique autant que musicale.Formée en France, en Belgique et aux Pays-Bas, Albane Tamagna est titulaire d’un Master Soliste et d’un Master en Flûte Contemporaine. Elle élargit son champ de recherche par une formation en arts visuels (Degree in Postwar Art Painting, MoMA), affirmant une pratique transdisciplinaire. Elle enseigne depuis 2024 le Sound Mapping au Conservatoire de Liège, où elle développe une pédagogie de l’écoute critique et du territoire. Installée à Marseille, elle conçoit la création comme un espace de résistance sensible, où les frontières sont interrogées, déplacées, voire rendues instables.

albanetamagna.com/