« Je ne suis pas d’ici. Je suppose que je ne le serai jamais. » Pour sa sortie de résidence, l’acteur, Laurent Bouillard, partagera avec vous des extraits de En Travers, un monologue drôle, touchant et profondément humain, avant d’ouvrir la discussion avec le public.

La pièce

Première traduction et production en France

Seul en scène déroutant, drôle, profond, qui au fil d'un flot sinueux d'anecdotes, raconte l’exil, la signification d’être loin de chez soi, l’isolement. Un parcours à travers la quête de sens et d'identité.

Le narrateur

Le narrateur, est un mystérieux réfugié d’un autre pays non identifié, étranger ici, étranger partout. Ses manières et son récit sont différents de ceux du lieu où il est arrivé. Il tente de faire comprendre le monde d'où il vient et de comprendre le monde dans lequel il est.

Aussidrôle que touchant,

Ce monologue crée une expérience théâtrale à la fois légère, drôle et profondément émotive. Il donne constamment l'impression que le narrateur improvise et oublie constamment le scénario. Tout au long des ses réflexions introspectives, le fil dramaturgique du récit s'estompe pour finir par disparaître.

Nous sommes tous de passage

Par des digressions poétiques, ce vagabond rappelle doucement au public que nous ne sommes tous que de passage sur cette terre, qu'il faut être libre d'errer sans but, mais qu'il ne faut pas s'éloigner trop longtemps.

« Ne vous égarez pas trop longtemps. Ils arrêtent de chercher au bout d’un moment. Et même vous, vous oubliez, qu’il vous est arrivé d’être ici quelque part. »

Title and Deed à été produite et diffusée aux États-Unis en 2012 et en Italie en 2019.

Les grands axes de le pièce

Méditation intime, poétique et ironique sur la condition humaine.

Universalité et condition humaine

Malgré son récit singulier, le personnage incarne desquestionnements universels. Entre solitude, quête de sens et dualité humour-tragédie, il réfléchit sur la vie, la mort et l’amour.

Identité et appartenance

Le personnage questionne la notion de "chez soi", confrontant exil et nostalgie.

Langage et incommunicabilité

Les limites du langage et son ambiguïté reflètent la difficulté de partager l’expérience humaine.

Temporalité

La tension entre souvenirs, présent et le passage du temps est omniprésente.

Pourquoi créer En Travers ?

Une œuvre intemporelle

Dans le contexte actuel, dans un monde où les notions de frontières, de migrations et d'identité culturelle sont plus que jamais au centre des débats, En Travers résonne avec une pertinence accrue. L’étrangeté et la fragilité du personnage reflètent nos propres interrogations sur l’altérité et la quête d’une identité.

Une expérience universelle

Les thématiques transcendent les cultures et les époques. La pièce, en interrogeant les structures mêmes de notre existence, propose une expérience profondément humaine, dans laquelle chaque spectateur peut se reconnaître.

Intentionsartistiques

Une exploration de la solitudeet de l'altérité

Le cœur de En Travers repose sur l'expérience d'être étranger – étranger à un pays, à une culture, et parfois à soi-même. Ce texte se veut un miroir de notre humanité, révélant les failles, lesdoutes et les moments d’éclat qui définissent notre existence.

Une mise en scène épurée

Dans l’esprit du texte, la mise en scène privilégie une approche minimaliste, centrée sur le comédien et la puissance des mots. L’espace scénique sera conçu comme un lieu indéfini, symbolisant à la fois l’exil et l’introspection. Les choix scénographiques, sonores et d'éclairage visent à souligner l’universalité et l’intemporalité des questions soulevées.

Le rôle de l’humour

Bien que la pièce aborde des sujets graves, l’humour – souvent absurde et décalé – joue un rôle essentiel. Il crée un équilibre émotionnel, permettant aux spectateurs d’entrer dans les réflexions du personnage avec légèreté avant de plonger dans leur profondeur.

Remboursements

Jusqu'à 15 jours avant l'événement