François-Olivier Loignon

Originaire de Saint-Georges-de-Beauce, François-Olivier Loignon a obtenu un double-baccalauréat en musique —Majeure en composition— et en enseignement de la musique en mai 2015. Passionné par la direction d’orchestre, il poursuit sa formation lors d’ateliers et de cours auprès de chefs tels que Gilles Auger, Alain Cazes, Dina Gilbert et François Dorion.

Depuis 2018, il est étudiant à la maîtrise en interprétation — direction d’orchestre auprès de François Dorion et Airat Ichmouratov à l’Université Laval. Lors de cette même année, il cofonde l’Harmonie de la Relève de la Capitale, ensemble qui recevra une distinction de l'Université Laval dans le cadre du programme Forces Avenir. Il a également eu la chance de parfaire ses connaissances en direction d'orchestre auprès de maîtres renommés comme John Farrer, Toshiyuki Shimada, Robert Taylor, Mallory Thompson, Kenneth Kiesler et Yoav Talmi. 

Longtemps impliqué au sein de l’Organisation des cadets du Canada, il aura l’occasion de diriger plusieurs des ensembles les plus réputés de cette organisation, dont la Musique des Cadets de la Région de l’Est et la Musique élite des cadets de Québec. Il a reçu le titre de Bâtisseur de l’escadron 894 Charlesbourg qui a inauguré un trophée à son nom en mai 2016 et le coin du commandant de l’Unité régionale de soutien aux cadets–Région de l’Est en juin 2017.

Ayant pris la direction musicale de l’Ensemble Philharmonique de la Capitale en septembre 2018, François-Olivier tente de faire briller l’orchestre en lui donnant une place de choix au sein des ensembles amateurs de la région et en lui partageant sa passion du répertoire classique tout en lui faisant relever de nouveaux défis.

En plus de ses responsabilités de directeur musical et chef de l’Ensemble Philharmonique de la Capitale, François-Olivier Loignon est le directeur musical et confondateur de l’Harmonie de la Relève de la Capitale. Il est également enseignant de musique à l'École secondaire de La Cité, trompettiste au sein de l'Harmonie de Charlesbourg et il entame un doctorat en éducation musicale à l’Université Laval.

Olivier Hébert-Bouchard

Lauréat de nombreux concours internationaux, le pianiste Olivier Hébert-Bouchard se taille une place sur la scène canadienne comme un des récitalistes les plus actifs de sa génération.

Membre fondateur du Trio Émerillon, Prisma et Hexade, il entretient également une collaboration prolifique avec plusieurs musiciens québécois d’exception, entre autres, la flûtiste Ariane Brisson, le clarinettiste David Dias da Silva, le hautboïste Vincent Boilard et le violoncelliste Stéphane Tétreault. Avec l’ensemble de ses projets, Olivier se produit pour une quantité de séries et festivals: Tanglewood on Parade, le Festival International du Domaine Forget, le Festival Montréal/Nouvelles Musiques, le Festival Bach Montréal, la Société Pro Musica, MEMO - Histoires de musique, les séries de la Chapelle historique du Bon-Pasteur et de la Salle Bourgie, la Canadian Opera Company Chamber Music Series, The Chamber Music Society of Lincoln Center, la New York Flute Fair, le Mise-En Music Festival, Le Poisson Rouge, The Firehouse Space, le Festival Orford Musique, le Festival d'opéra de Québec, Erreur de type 27, Codes d'accès et les Nuits magiques de Nice, pour n’en nommer que quelques-uns. Ses projets sont également sélectionnés et soutenus par des organismes d’importance, dont Jeunesses Musicales Canada, Debut Atlantic, Astral Artists, la New York Concert Artist Guild et Bargemusic, lors de tournées au Canada et aux États-Unis. On pourra entendre également son travail de chambriste sur l’étiquette ATMA Classique, à partir de 2022.

Natif de Trois-Rivières, Olivier est diplômé du Conservatoire de musique (Prix avec Grande Distinction à l’unanimité) et grâce au support financier de la Manhattan School of Music, il poursuit son parcours à New York, où il obtient une Maîtrise en interprétation avec grande distinction en 2011. Il complète son éducation lors de programmes de perfectionnement à la Universität Mozarteum Salzburg d’Autriche, au Boston University Tanglewood Institute, à l’Académie internationale d’été de Nice et à la célèbre Juilliard School, auprès de pianistes et pédagogues de réputation internationale.

Olivier fait également ressentir sa présence à l’international en s’illustrant dans maintes compétitions prestigieuses, notamment la Julia Crane International Piano Competition, Gian Battista Viotti International Piano Competition, Missouri Southern International Piano Competition, le Concours OSM / Standard Life, la Toronto Symphony National Piano Competition et Wigmore Hall International Song and Lied Competition. Artiste radiophonique actif, on peut l’entendre sur les ondes d’ICI Musique, Radio-Canada international, CBC et l’Union Européenne de Radio-Télévision. On peut aussi apercevoir son travail sur La Fabrique culturelle, dans le documentaire Classes de maître sur le réseaux des Conservatoires de musique au Québec, et dans le long-métrage de Luc Dionne L’Enfant prodige, où il “joue” les mains du compositeur André Mathieu. Féru d'art multidisciplinaire, Olivier prend part à de nombreux projets mixtes combinant danse, théâtre, improvisation, art visuel et musique, en collaboration avec des organismes et diffuseurs tels que Corpus Rhésus Danse, The Juilliard School, le Mois Multi de Québec, le Festival international de la poésie de Trois-Rivières et les Conservatoires d'art dramatique du Québec. Fervent défenseur de la musique actuelle, il investit beaucoup d’énergie afin de mettre en lumière le travail des compositeurs de la relève, et crée plusieurs nouvelles oeuvres depuis le début de sa carrière. Sa passion pour le répertoire méconnu et les trésors cachés l’amène également à repousser les frontières d’un grand nombre de formations de chambre à l’aide de ses talents d’arrangeur.

De 2011 à 2015, Olivier a été professeur de piano d’accompagnement consécutivement au Conservatoire de musique de Rimouski, au Conservatoire de musique de Québec et à l’Université Laval. Depuis son arrivée à Montréal en 2015, il développe une relation étroite de coach et collaborateur avec le corps professoral de l'Université de Montréal et de l’Université McGill. Au même titre, il est invité à rejoindre l’équipe de quelques-unes des compétitions et académies de musique les plus renommées, dont l’Académie internationale d’été de Nice, le New York Summer Music Festival, l'Académie de musique et danse du Domaine Forget, l'Institut Canadien d'Art Vocal, le Concours de Musique du Canada et le Tremplin international, le Prix d’Europe, le Concours OSM. Depuis 2021, il occupe également des charges de cours à l’Université du Québec à Montréal (UQAM) et à l’Université de Montréal.

L’aisance scénique, la profondeur, la recherche et la sincérité du travail d’Olivier lui ont permis de partager la scène et de devenir un partenaire privilégié pour plusieurs des plus grands noms de la scène classique contemporaine. Ainsi, il se produit aux côtés des Vents Français, Emmanuel Pahud, Susan Hoeppner, Mario Caroli, Leone Buyse, Vicens Prats, Robert Langevin, Gustavo Nuñez, Gilbert Audin, Jesper Busk Sørensen, Chris Gekker, Éric Aubier, Tom Hooten, Stefan Dohr, Jeff Nelsen, Kerry Turner, Louis-Philippe Marsolais, Oystein Baadsvik, Sergio Carolino, David John Pike et Julian Rachlin au cours des dernières saisons. Olivier a aussi la chance d’être finaliste aux Prix Opus, et de bénéficier de l’appui du Conseil des Arts de Montréal, du Conseil de la culture et des communications de la Mauricie, du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts du Canada à la réalisation de plusieurs projets.