Laissez-passer TOUT ACCÈS - Le Phoque OFF 2027
Du 11 au 17 février 2027
Lieu à confirmer
Centrale Alternative présente
Vitrine | Sïan Able + Romanée + SUUNCAAT + ATOEM
Événement en personne
17 février 2027
23h00 – 23h45 / Entrée: 22h30
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Pour plus d’information à propos de cet événement, veuillez contacter l’organisateur de l’événement, Centrale Alternative, à info@centralealternative.ca.
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Achat de billets
Le Phoque OFF présente
Sïan Able + Romanée + SUUNCAAT + ATOEM
________
405 Rue Saint-Joseph E
17 février 2027
Porte : 22H30
✲ Sïan Able - 23H00
✲ Romanée - 23H40
✲ SUUNCAAT - 00H20
✲ ATOEM - 01H00
*Attention, au Phoque OFF, on respecte l’horaire. N’arrivez pas en retard!
Contrairement à un spectacle, une vitrine propose une courte prestation. La vitrine permet au public de s’initier à la proposition d’un·e artiste ou d’un groupe. Dans le cadre du Phoque OFF, chaque vitrine est d’une durée de 20 minutes.
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Pour accéder à ce spectacle, il vous faut avoir en votre possession, dans votre téléphone ou en main, l’une des passes suivantes :
- Billet unique (20$)
- Laisser-passer public DÉCOUVERTES (45$)
- Laisser-passer public TOUT ACCÈS (185$)
- Laisser-passer PRO
https://phoqueoff.com/billetterie
Alcool 18 +
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Sïan Able
Sïan Able c'est de la matière brute, magnétique, instinctive, sans détours. Sa musique habite un univers singulier où les couches soniques et les textures laissent entrevoir les profondeurs de l'âme. Seule sur scène, habillée de lumières et de décibels, ses synthés sculptant des cathédrales sombres, chaque concert oscille entre cérémonie incandescente et catharsis collective. Appelez cela dark pop, deep synth ou indietronica, c'est tout cela et sans pareil à la fois.
Après s'être retirée au Pays des Collines, elle transforme le chaos en cosmos et le matérialise dans LAVA (nov. 2026) :un disque de 13 titres d’une expression viscérale repoussant les frontières. Les percussions électroniques y sont omniprésentes, physiques. Le travail vocal inédit donne le ton.
Inspiré par les forces cosmiques et telluriques qui nous dépassent et nous transforment, l’album explore une dualité puissante : celle d'une lave qui détruit autant qu’elle fertilise, et d'étoiles qui provoquent le vertige tout en donnant de l’élan. Entre ces deux pôles, LAVA construit un langage total où les paroles, les images, les clips, la musique et les concerts participent d’un seul et même geste artistique. À travers cette œuvre entière, Sïan Able revendique un art radical et sans compromis.
Romanée
Romanée, c’est de la chanson alternative, ou « électro-bricolée » : une guitare folk, des machines et un sample de train bricolé en live qui sert de fil rouge pour raconter un voyage à travers des textes sensibles, engagés et poétiques et une proposition scénique pleine d’audace et de singularité.
Originaire de Dijon, aujourd’hui basée à Lyon, et accompagnée par le Labo du conservatoire, Romanée travaille aujourd’hui à l’arrangement de son premier album « N’y va pas », qu’elle accompagne de l’écriture d’un livre de voyage.
SUUNCAAT
Raised in classical violin but driven by obsession rather than discipline, SUUNCAAT began building her musical language early, secretly teaching herself instruments and production in her bedroom as a vessel for escapism. What started as technical training quickly dissolved into a fixation on synthesis, texture, and world-building, where music became a tool for constructing alternative realities.
Shaped by formative years in Montreal’s punk and electronic underground, she spent the last decade producing across projects and genres, not in search of identity, but in refusal of it. Rooted in a deeply independent, anti-gatekeeping ethos, SUUNCAAT operates outside imposed standards, building her own systems of value and authorship. The project is ambitious without compromise, expanding on its own terms.
Her music moves between extremes: angelic and hostile, intimate and theatrical. Drawing from hyperpop, baroque sensibilities, drum & bass, and outsider traditions, she constructs a kind of distorted nostalgia, something familiar but strange. Across her work, recurring figures such as the queen of rats, the golden child, and BELANIMA, an entity whose purpose is to generate chaos. act as extensions of a larger internal mythology: a universe that feels coherent, but refuses to fully reveal itself.
On stage, she is joined by BELANIMA, who is both her shadow and ally. Together they build immersive performances that explore states of control, transformation, and tension, using contrast as an aesthetic and narrative force, within a world suspended between nature and technology.
ATOEM
À rebours de l’époque où le pied frappe fort sur la plupart des dancefloors, Antoine et Gabriel s’épanouissent dans une certaine lenteur. « Faire de la musique, c’est travailler avec le silence. » Le duo ATOEM s'est imposés ces dernières années comme un groupe référence pour son travail autour des synthétiseurs modulaires, de l'expérimentation sonore et par une teinte musicale si particulière et reconnaissable. Le groupe cherche l’équilibre entre synthétique et organique pour mieux affoler nos sens. C'est particulièrement en live que se ressent toute la puissance d'ATOEM avec des passages dans des évènements de renoms en France mais aussi assez largement à l'international.
- Remboursements
- Aucun remboursement
- Échanges
- Aucun échange
Le Phoque OFF présente
Sïan Able + Romanée + SUUNCAAT + ATOEM
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405 Rue Saint-Joseph E
17 février 2027
Porte : 22H30
✲ Sïan Able - 23H00
✲ Romanée - 23H40
✲ SUUNCAAT - 00H20
✲ ATOEM - 01H00
*Attention, au Phoque OFF, on respecte l’horaire. N’arrivez pas en retard!
Contrairement à un spectacle, une vitrine propose une courte prestation. La vitrine permet au public de s’initier à la proposition d’un·e artiste ou d’un groupe. Dans le cadre du Phoque OFF, chaque vitrine est d’une durée de 20 minutes.
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Pour accéder à ce spectacle, il vous faut avoir en votre possession, dans votre téléphone ou en main, l’une des passes suivantes :
- Billet unique (20$)
- Laisser-passer public DÉCOUVERTES (45$)
- Laisser-passer public TOUT ACCÈS (185$)
- Laisser-passer PRO
https://phoqueoff.com/billetterie
Alcool 18 +
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Sïan Able
Sïan Able c'est de la matière brute, magnétique, instinctive, sans détours. Sa musique habite un univers singulier où les couches soniques et les textures laissent entrevoir les profondeurs de l'âme. Seule sur scène, habillée de lumières et de décibels, ses synthés sculptant des cathédrales sombres, chaque concert oscille entre cérémonie incandescente et catharsis collective. Appelez cela dark pop, deep synth ou indietronica, c'est tout cela et sans pareil à la fois.
Après s'être retirée au Pays des Collines, elle transforme le chaos en cosmos et le matérialise dans LAVA (nov. 2026) :un disque de 13 titres d’une expression viscérale repoussant les frontières. Les percussions électroniques y sont omniprésentes, physiques. Le travail vocal inédit donne le ton.
Inspiré par les forces cosmiques et telluriques qui nous dépassent et nous transforment, l’album explore une dualité puissante : celle d'une lave qui détruit autant qu’elle fertilise, et d'étoiles qui provoquent le vertige tout en donnant de l’élan. Entre ces deux pôles, LAVA construit un langage total où les paroles, les images, les clips, la musique et les concerts participent d’un seul et même geste artistique. À travers cette œuvre entière, Sïan Able revendique un art radical et sans compromis.
Romanée
Romanée, c’est de la chanson alternative, ou « électro-bricolée » : une guitare folk, des machines et un sample de train bricolé en live qui sert de fil rouge pour raconter un voyage à travers des textes sensibles, engagés et poétiques et une proposition scénique pleine d’audace et de singularité.
Originaire de Dijon, aujourd’hui basée à Lyon, et accompagnée par le Labo du conservatoire, Romanée travaille aujourd’hui à l’arrangement de son premier album « N’y va pas », qu’elle accompagne de l’écriture d’un livre de voyage.
SUUNCAAT
Raised in classical violin but driven by obsession rather than discipline, SUUNCAAT began building her musical language early, secretly teaching herself instruments and production in her bedroom as a vessel for escapism. What started as technical training quickly dissolved into a fixation on synthesis, texture, and world-building, where music became a tool for constructing alternative realities.
Shaped by formative years in Montreal’s punk and electronic underground, she spent the last decade producing across projects and genres, not in search of identity, but in refusal of it. Rooted in a deeply independent, anti-gatekeeping ethos, SUUNCAAT operates outside imposed standards, building her own systems of value and authorship. The project is ambitious without compromise, expanding on its own terms.
Her music moves between extremes: angelic and hostile, intimate and theatrical. Drawing from hyperpop, baroque sensibilities, drum & bass, and outsider traditions, she constructs a kind of distorted nostalgia, something familiar but strange. Across her work, recurring figures such as the queen of rats, the golden child, and BELANIMA, an entity whose purpose is to generate chaos. act as extensions of a larger internal mythology: a universe that feels coherent, but refuses to fully reveal itself.
On stage, she is joined by BELANIMA, who is both her shadow and ally. Together they build immersive performances that explore states of control, transformation, and tension, using contrast as an aesthetic and narrative force, within a world suspended between nature and technology.
ATOEM
À rebours de l’époque où le pied frappe fort sur la plupart des dancefloors, Antoine et Gabriel s’épanouissent dans une certaine lenteur. « Faire de la musique, c’est travailler avec le silence. » Le duo ATOEM s'est imposés ces dernières années comme un groupe référence pour son travail autour des synthétiseurs modulaires, de l'expérimentation sonore et par une teinte musicale si particulière et reconnaissable. Le groupe cherche l’équilibre entre synthétique et organique pour mieux affoler nos sens. C'est particulièrement en live que se ressent toute la puissance d'ATOEM avec des passages dans des évènements de renoms en France mais aussi assez largement à l'international.
- Remboursements
- Aucun remboursement
- Échanges
- Aucun échange
Sïan Able
Sïan Able c'est de la matière brute, magnétique, instinctive, sans détours. Sa musique habite un univers singulier où les couches soniques et les textures laissent entrevoir les profondeurs de l'âme. Seule sur scène, habillée de lumières et de décibels, ses synthés sculptant des cathédrales sombres, chaque concert oscille entre cérémonie incandescente et catharsis collective. Appelez cela dark pop, deep synth ou indietronica, c'est tout cela et sans pareil à la fois.
Après s'être retirée au Pays des Collines, elle transforme le chaos en cosmos et le matérialise dans LAVA (nov. 2026) :un disque de 13 titres d’une expression viscérale repoussant les frontières. Les percussions électroniques y sont omniprésentes, physiques. Le travail vocal inédit donne le ton.
Inspiré par les forces cosmiques et telluriques qui nous dépassent et nous transforment, l’album explore une dualité puissante : celle d'une lave qui détruit autant qu’elle fertilise, et d'étoiles qui provoquent le vertige tout en donnant de l’élan. Entre ces deux pôles, LAVA construit un langage total où les paroles, les images, les clips, la musique et les concerts participent d’un seul et même geste artistique. À travers cette œuvre entière, Sïan Able revendique un art radical et sans compromis.
julia.agency/sian-ableRomanée
Romanée, c’est de la chanson alternative, ou « électro-bricolée » : une guitare folk, des machines et un sample de train bricolé en live qui sert de fil rouge pour raconter un voyage à travers des textes sensibles, engagés et poétiques et une proposition scénique pleine d’audace et de singularité.
Originaire de Dijon, aujourd’hui basée à Lyon, et accompagnée par le Labo du conservatoire, Romanée travaille aujourd’hui à l’arrangement de son premier album « N’y va pas », qu’elle accompagne de l’écriture d’un livre de voyage.
SUUNCAAT
Raised in classical violin but driven by obsession rather than discipline, SUUNCAAT began building her musical language early, secretly teaching herself instruments and production in her bedroom as a vessel for escapism. What started as technical training quickly dissolved into a fixation on synthesis, texture, and world-building, where music became a tool for constructing alternative realities.
Shaped by formative years in Montreal’s punk and electronic underground, she spent the last decade producing across projects and genres, not in search of identity, but in refusal of it. Rooted in a deeply independent, anti-gatekeeping ethos, SUUNCAAT operates outside imposed standards, building her own systems of value and authorship. The project is ambitious without compromise, expanding on its own terms.
Her music moves between extremes: angelic and hostile, intimate and theatrical. Drawing from hyperpop, baroque sensibilities, drum & bass, and outsider traditions, she constructs a kind of distorted nostalgia, something familiar but strange. Across her work, recurring figures such as the queen of rats, the golden child, and BELANIMA, an entity whose purpose is to generate chaos. act as extensions of a larger internal mythology: a universe that feels coherent, but refuses to fully reveal itself.
On stage, she is joined by BELANIMA, who is both her shadow and ally. Together they build immersive performances that explore states of control, transformation, and tension, using contrast as an aesthetic and narrative force, within a world suspended between nature and technology.
music.trendpr.com/suuncaatATOEM
À rebours de l’époque où le pied frappe fort sur la plupart des dancefloors, Antoine et Gabriel s’épanouissent dans une certaine lenteur. « Faire de la musique, c’est travailler avec le silence. » Le duo ATOEM s'est imposés ces dernières années comme un groupe référence pour son travail autour des synthétiseurs modulaires, de l'expérimentation sonore et par une teinte musicale si particulière et reconnaissable. Le groupe cherche l’équilibre entre synthétique et organique pour mieux affoler nos sens. C'est particulièrement en live que se ressent toute la puissance d'ATOEM avec des passages dans des évènements de renoms en France mais aussi assez largement à l'international.
linktr.ee/atoem?utm_source=ig&utm_medium=social&utm_content=link_in_bio&fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQPOTM2NjE5NzQzMzkyNDU5AAGnwG95fbP_XvZdDojjqwIRwAUzlrLMgcg6AoQr_B1znBVnblG5rM5-lNo7djE_aem_bHx9wIsMu2Mmmh0maCl9tA
