Ariane Moffat

Lors des premières flammèches du processus créatif, l’image récurrente que j’avais en tête pour décrire l’album était une boule disco qui tourne lentement devant un feu dans un chalet ou carrément dans la forêt. Une envie irrépressible de revenir à la chaleur qui peut émaner d’une chanson, à une énergie sensuelle, à la fois brute et enveloppante. Sur scène on retrouvera donc cet esprit neo-seventies où la richesse organique et groovy des « vrais instruments » rencontrera encore et toujours des textures électroniques au service de textes plus que jamais mis de l’avant. www.arianemoffatt.com/nouvelles/

Laurence-Anne

Née dans un pays imaginaire —ou peut-être dans sa tête—, Laurence-Anne existe au milieu de tout et de rien, évoluant quelque part entre le rose carnivore des fleurs et le bleu noyade du fleuve. C’est un peu par accident que Première apparition prend forme au début de l’année 2018, alors qu’une session de studio impromptue se transforme au fil des heures en quelque chose de plus ambitieux. Entourée de ses fidèles musiciens et du talentueux Jean-Benoît Pinard derrière la console, Laurence-Anne débarque au studio Wild un soir de printemps dans le but d’y enregistrer une ou deux chansons. Au final, c’est tout un premier album qui finira par y prendre forme. Misant sur des mélodies accrocheuses et déstabilisantes, l’artiste parvient à donner tout son sens au terme « pop alternative » en proposant à travers neuf chansons un cadre d’exploration musicale assez aventureux, mais toujours bien dosé. Ne faisant jamais ombrage aux chansons, les arrangements trouvent tout au long de l’album leur place naturelle, celle d’un rappel constant à l’esthétique de la jeune femme, déjà bien développé dans ses textes. Se promenant entre volcans et plantes carnivores, on découvre dans les mots de Laurence-Anne tout un réseau de jungles et d’écosystèmes aussi riches que dangereux, où les blessures et les joies du cœur s’exposent en parallèle à celles du corps. laurence-anne.bandcamp.com/